Revitalisasi Seni Rakyat di Tengah Peradaban Global

Seiring dengan dinamika zaman yang terus bergerak pada arus globalisasi, dunia kesenian diharapkan bisa ikut berkiprah dalam melakukan pencerahan terhadap peradaban yang “sakit”. Seni tidak cukup hanya dipahami sebagai produk estetika, tetapi juga mesti diapresiasi sebagai sebagai produk budaya yang mampu memberikan sesuatu yang bermakna bagi umat manusia. “Dulce et utile”, kata Horace.

Berkaitan dengan keberadaan seni rakyat yang hingga kini masih tumbuh subur di kantong-kantong seni, khususnya di daerah pedesaan, pada era global justru akan semakin dilirik dan diperhatikan sebagai “mutiara yang hilang”. Seni rakyat justru akan semakin penting dan strategis setelah manusia-manusia yang hidup pada masa post-modern sudah mulai jenuh dengan berbagai produk seni modern yang dinilai mulai kehilangan basis dan tuah falsafinya. Oleh karena itu, produk-produk seni rakyat perlu dikemas sedemikian rupa sehingga kehadirannya semakin dicintai dan dirindukan oleh publik.

Dalam konteks demikian, kaum seniman dituntut untuk bersikap adaptif, sigap, dan cekatan dalam menerjemahkan, menginternalisasi, dan mengapresiasi nilai-nilai seni sehingga desain peradaban yang kita bangun menjadi lebih bermartabat, santun, arif, dan terhormat. Kelambanan kolektif kita –meminjam istilah Taufiq Ismail –akan diterjang tanpa ampun oleh kencang lajunya peradaban milenium yang akan datang ketika batas-batas geografi dan berbagai sekat peraturan sudah diangkat orang. Kita yang terkenal lambat, lamban, lalai, dan lengah akan tergeser, tergusur, tergasak, dan kemudian tergeletak di pinggir jalan raya peradaban dunia. Ini sebuah “warning” yang layak kita renungkan bersama untuk memberikan perhatian yang lebih serius dan intens terhadap persoalan kesenian agar jatidiri dan kepribadian bangsa kita yang kuyup akan nilai-nilai adiluhung terevitalisasi dan teraktualisasi dalam tataran praksis kehidupan berbangsa dan bernegara. Dengan kata lain, kita jangan sampai terjebak dan latah dalam kelancungan slogan-slogan moral dan keluhuran budi yang kehilangan basis estetika dan kulturalnya.

Harus diakui, teknologi telah banyak membawa perubahan besar dalam sejarah kehidupan umat manusia. Sudah tak terbilang kelompok maupun perorangan yang mampu hidup mapan berkat teknologi. Meskipun demikian, teknologi dinilai juga membawa dampak munculnya manusia berkarakter –meminjam istilah Hasyim Anwar– oportunis, pembangkang, munafik, hedonistik, bermoral lemah, megalomaniak, maupun schizophronik, atau menurut pemikiran filsafat Hobbesian merupakan entitas manusia yang bersosok serigala bagi sesamanya (homo homini lupus).

Manusia-manusia yang memiliki karakter semacam itu konon akan mudah tergelincir dalam kubangan kemanjaan nafsu dan selera hidup yang tega tertawa ngakak di atas derita dan bangkai sesamanya. Tatanan hidup tak jauh berbeda dengan siklus kehidupan hukum rimba, di mana makhluk yang lemah dan tak berdaya akan menjadi santapan empuk bagi makhluk yang kuat dan berkuasa. Dengan kata lain, bingkai kehidupan tereduksi oleh peradaban bar-bar, sadis, keras, dan lepas dari kontrol nilai kemanusiaan.

Suasana Sarasehan “Revitalisasi Dewan Kesenian Kendal”

Atmosfer kemajuan teknologi yang begitu terbuka dalam menawarkan nilai-nilai baru yang dinamis dan progresif agaknya tak berdaya dalam membangun peradaban yang lebih cerah, bermartabat, dan terhormat. Sikap latah dalam memburu gengsi dan kemaruk dalam menumpuk-numpuk harta, disadari atau tidak, telah melumpuhkan kepekaan sosial dan nurani kemanusiaan, bahkan cenderung menghalalkan segala cara dalam menggapai ambisi.

Dalam konteks demikian, seni diharapkan mampu memanfaatkan teknologi untuk membangun desain peradaban yang lebih bermoral dan berbudaya. Kaum seniman sebagai manusia yang memiliki “dunia panggilan” untuk memberikan pencerahan di tengah-tengah kehidupan masyarakat perlu “mengawinkan” antara seni dan teknologi sehingga berbagai produk seni yang dihasilkannya bisa lebih adaptif, lentur, manjing-ajur-ajer, dan bisa diterima oleh masyarakat. Harus ada kesadaran baru bahwa produk seni tidak boleh berada dalam keadaan elitis dan terasing di tengah-tengah kehidupan masyarakat yang hanya bisa dinikmati oleh beberapa gelintir orang saja.

Tumbangnya produk-produk seni “masterpiece” dan komunitas keseniannya di atas panggung kehidupan sosial kita dinilai lebih banyak disebabkan oleh gagalnya kaum seniman sendiri dalam mengemas seni pertunjukan. Pertunjukan wayang orang, misalnya, dinilai masih tabu mengawinkannya dengan teknologi masa kini sehingga gagal menghasilkan pertunjukan yang sesuai dengan “selera” masyarakat masa kini. Ini tidak lantas berarti bahwa produk kesenian harus menghamba pada selera pasar, melainkan perlu dimaknai sebagai kiat dan strategi dalam upaya mendinamiskan produk-produk kesenian di tengah-tengah kehidupan masyarakat modern.

***

Upaya “mengawinkan” seni dan teknologi juga dimaksudkan sebagai upaya untuk meningkatkan apresiasi masyarakat yang (nyaris) sudah terjebak dalam budaya instan. Untuk menggapai sesuatu, masyarakat tidak lagi menghargai proses, tetapi lebih berorientasi pada hasil. Sikap sabar, tawakal, ulet, telaten, dan cermat yang merupakan entitas kebersahajaan dan kejujuran, telah tersulap menjadi sikap suka menerabas, pragmatis, dan serba cepat. Orang pun jadi semakin permisif terhadap perbuatan-perbuatan yang tidak jujur di sekitarnya. Budaya suap, kolusi, dan manipulasi sudah dianggap sebagai hal yang wajar. Untuk menggapai ambisi tertentu tidak jarang ditempuh dengan cara-cara yang tidak wajar menurut etika.

Kesibukan memburu gebyar materi untuk memanjakan selera dan naluri konsumtifnya juga memiliki dampak terhadap gaya hidup seseorang dalam berkesenian. Nilai-nilai klangenan dan hiburan lebih ditonjolkan ketimbang kandungan nilai filsafat yang terkandung dalam seni pertunjukan. Orang tidak lagi betah menonton seni pertunjukan yang melelahkan dan bertele-tele. Menikmati kesenian bagi sebagian besar masyarakat pada masa sekarang hanya sekadar untuk memperoleh hiburan di sela-sela rutinitas dan kesibukan. Oleh karena itu, tidak salah apabila dalang-dalang kondang semacam Ki Manteb, Entus, Joko Edan, atau dalang-dalang lokal lainnya bersikap adaptif dengan memasukkan unsur-unsur teknologi masa kini agar seni pakeliran yang mereka gelar tampil beda. Dan ternyata, masyarakat menyukainya. Agaknya sikap sebagian besar masyarakat kita dalam menikmati produk kesenian pun telah mengalami pergeseran. Seni pertunjukan yang semata-mata hanya menghamba dengan pakem, miskin inovasi, dan tabu teknologi, seringkali gampang ditinggalkan.

Dalam konteks demikian, kaum seniman juga dituntut untuk mampu menghasilkan kemasan dan produk seni yang lebih kreatif dan inovatif, sehingga keberadaannya di tengah-tengah kehidupan masyarakat tetap dicintai dan dirindukan. Jangan sampai terjadi, produk seni rakyat yang sudah teruji oleh sejarah mampu mencerahkan peradaban ditinggalkan oleh para penonton hanya karena kelengahan kaum seniman yang tidak peduli terhadap derap dan dinamika zaman. Harus ada upaya revitalisasi secara serius agar produk-produk seni rakyat tetap dicintai penonton dari berbagai kalangan usia.

***

Zaman akan terus berubah. Nilai-nilai baru akan terus bermunculan. Konsumtivisme dan hedonisme telah menjadi “paham” baru yang melanda sebagian besar masyarakat kita, bahkan telah telanjur menjadi sebuah kelatahan. Manusia modern, dalam pandangan Hembing Wijayakusuma, telah melupakan satu dari dua sisi yang membentuk eksistensinya akibat keasyikan pada sisi yang lain. Kemajuan teknologi telah mengoptimalkan kekuatan mekanismenya, tetapi melemahkan kekuatan rohaninya. Manusia telah melengkapinya dengan alat-alat teknologi dan ilmu pengetahuan eksperimental dan telah meninggalkan hal-hal positif yang dibutuhksan bagi jiwanya. Akar-akar kerohanian sedang terbakar di tengah api hawa nafsu, keterasingan, kenistaan, dan ketidakseimbangan.

Dalam konteks demikian, kaum seniman harus tampil sebagai “pencerah” dan katalisator peradaban agar masyarakat tidak terus-terusan terjebak dalam perilaku anomali sosial. Seniman bisa dikatakan sebagai seorang resi yang “tapa ngrame”, menyatu di tengah-tengah kehidupan masyarakat sambil membawa misi “pencerahan” sesuai dengan bidang seni yang digelutinya. Nilai-nilai kearifan lokal yang terkandung dalam seni rakyat perlu terus dikembangkan, dikemas secara kreatif, dan disesuaikan dengan tuntutan perubahan zaman. Kaum seniman jangan sampai terjebak dalam sikap elitis dan terisolir dari tengah-tengah kehidupan masyarakat. Ketika banyak masyarakat yang lupa terhadap nilai-nilai kebenaran, kejujuran, dan keadilan, kaum seniman mesti terpanggil untuk mengingatkan mereka. “Sabeja-bejane wong kang lali, isih beja wong kang eling lan waspada” (seuntung-untungnya orang yang lupa masih beruntung orang yang ingat dan wapada), demikian kata Ranggawarsita melalui Serat Kalatidha-nya.

Melalui misi “pencerahan” yang diembannya, kaum seniman juga dituntut untuk selalu tampil adaptif dan fleksibel sesuai dengan tuntutan zaman. Ini artinya, kaum seniman harus selalu tanggap dan peka dalam menangkap suara dan hati nurani masyarakat dalam berkesenian.

***

Era peradaban pada milenium ketiga dinilai banyak pengamat akan menawarkan kemajemukan persoalan hidup yang semakin rumit dan kompleks. Franz Magnis Suseno –dengan meminjam fenomena Zaman Edan yang pernah dikemukakan oleh Ranggawarsita—mengungkapkannya dengan satire: Wong lugu keblenggu, wong bener thenger-thenger, wong jahat munggah pangkat, pengkhianat saya nikmat, surjana saya kepenak (orang lug terbelenggu, orang jujur terperosok, orang benar terdiam kehilangan akal, orang jahat naik pangkat, pengkhianat tambah nikmat, orang tak baik jadi semakin enak).

Ketika fenomena Zaman Edan sudah tampak di depan mata, lantas apa kontribusi yang bisa dilakukan oleh kaum seniman? Ya, sebagai pengemban misi “pencerahan”, kaum seniman tidak boleh kehilangan sikap arif dan bijak dalam menyiasati dan menyikapinya. Intensitas dan totalitas penghayatan nilai-nilai moral, religi, kemanusiaan, dan kultural harus terus dihembuskan dalam setiap dimensi ruang dan waktu. Tujuannya? Agar masyarakat kita tidak telanjur kehilangan kepekaan dan sikap responsif terhadap segala macam bentuk fenomena kehidupan yang mencuat ke permukaan.

Paling tidak, ada dua tugas utama kaum seniman dalam menghadapi tantangan masa depan yang semakin rumit dan kompleks. Pertama, membentengi bangsa dari gerusan nilai-nilai mondial, global, dan kosmopolit, sehingga jatidiri dan kepribadian luhur bangsa yang sudah teruji melalui sejarah yang panjang tetap menampakkan eksitensinya. Hal ini tidak terlepas dari substansi kesenian sebagai produk budaya yang mampu menumbuhkan kepekaan nurani, nilai-nilai kesalehan, dan kearifan makna hidup. Melalui seni, mata hati kita akan semakin terbuka terhadap persoalan-persoalan konkret yang dihadapi masyarakat dan bangsanya sehingga mampu melihat setiap persoalan secara jernih, tidak mudah terjebak dan tergelincir ke dalam rajau-ranjau peradaban yang sakit.

Kedua, menjadikan “paket” kesenian sebagai bagian dari mata rantai zaman yang menjanjikan keuntungan materiil dan spiritual bagi kebesaran nama bangsa di mata dunia. Seni-seni “lokal jenius” harus terus ditumbuhkembangkan melalui kesadaran kolektif untuk merevitalisasinya menjadi sebuah produk dan kemasan seni yang memiliki “nilai jual” dan daya pikat bagi masyarakat.

Para pelaku seni hendaknya juga sigap menangkap momen dan gerak peradaban dengan menciptakan karya-karya monumental dan representatif yang mampu menembus batas-batas geografi, tak sekadar menjadi karya masterpiece di daerah sendiri. Lobi-lobi kesenian perlu terus dihidupkan dan dikembangkan. Nah, selamat berkarya rekan-rekan seniman, semoga misi “pencerahan” yang kita emban dapat terwujud. Hidup kaum seniman! ***

————————–
Catatan:
Tulisan ini saya sajikan di depan peserta “Revitalisasi Dewan Kesenian Kendal” pada hari Selasa, 20 November 2007, yang dihadiri sekitar 140 seniman se-Kabupaten Kendal dari 20 Komisariat Kecamatan. Setiap komisariat kecamatan mengirimkan 7 orang. Acara berlangsung selama dua hari (Senin-Selasa, 19-20 November 2007). Penyelenggara kegiatan adalah Dewan Kesenian Kendal yang dikomandani oleh Itos Budi Santosa. Saya ketiban sampur untuk membidangi Komite Sastra.